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Les grandes tendances de la création florale en 2026
JPHM
Team Chou et Tournesol
7 min
La décoration florale ne se contente plus d’être belle. En 2026, elle devient structure, narration, émotion. Les fleurs quittent leur rôle ornemental pour s’inscrire dans une démarche de scénographie globale, où chaque élément participe à une expérience immersive.
Mariages, événements corporate, installations publiques : la scénographie florale s’impose comme un langage à part entière. Voici les 5 grandes tendances qui façonnent l’année 2026.
1. Des fleurs sculpturales, pensées comme des installations
En 2026, la fleur n’est plus seulement assemblée : elle est construite. Les compositions florales adoptent des formes architecturales, parfois monumentales, et dialoguent avec l’espace.
On voit émerger :
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Des installations suspendues ou verticales
Les fleurs quittent le sol pour investir la hauteur, transformant l’espace et enveloppant les invités dans une scénographie immersive
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Des arches asymétriques et structures libres
Les formes se libèrent des cadres classiques pour créer des compositions organiques, plus expressives et moins attendues
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Des compositions qui jouent avec la gravité, le vide et la matière
La scénographie exploite les tensions entre plein et vide pour créer des décors aériens, légers ou monumentaux selon l’intention
Les fleurs deviennent des volumes, intégrés à des structures en bois, métal ou textile. Cette approche transforme le décor en véritable installation artistique éphémère, capable de marquer les esprits bien au-delà de l’événement.
2. Texture, mouvement et matières hybrides
L’année 2026 marque un abandon progressif des compositions trop figées. Place à la texture, au mouvement, à l’imperfection maîtrisée.
Les scénographies florales mêlent fleurs fraîches, séchées ou stabilisées, textiles, bois brut, métal, pierre, jeux de transparence, superpositions et contrastes.
Les compositions respirent, ondulent, évoluent avec la lumière et l’espace. Cette richesse de matières apporte une profondeur visuelle et émotionnelle, et permet de créer des univers à la fois contemporains, sensibles et vivants.
3. La scénographie florale comme expérience immersive
La grande évolution de ces dernières années s’affirme en 2026 : la scénographie florale ne cherche plus à décorer un lieu, mais à faire vivre une expérience.
Chaque projet est pensé comme un parcours sensoriel :
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Comment le regard circule dans l’espace
La mise en scène est pensée pour guider naturellement l’œil, révéler des perspectives et créer des points d’intérêt successifs
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Comment la lumière révèle les textures
L’éclairage met en valeur les matières florales et structurelles, accentuant reliefs, ombres et volumes.
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Comment les matières dialoguent entre elles
Fleurs, textiles, bois ou métal s’assemblent pour créer un langage visuel cohérent et sensible.
La fleur devient un élément d’un ensemble plus large, au service d’une ambiance, d’un récit, d’une émotion. On ne parle plus de décoration florale, mais de mise en scène florale.
4. Minimalisme assumé et palettes émotionnelles
Contrairement aux idées reçues, la scénographie florale 2026 n’est pas forcément plus chargée. Elle est plus intentionnelle.
Deux grandes tendances cohabitent : un minimalisme sophistiqué, où chaque fleur est choisie pour sa forme, sa couleur, sa symbolique ; et des palettes émotionnelles fortes, jouant sur des teintes profondes (terre, bordeaux, prune, verts intenses) ou au contraire très douces et minérales.
L’objectif n’est plus d’en mettre plus, mais de dire mieux. La scénographie devient un langage visuel précis, au service d’une identité ou d’un moment unique.
5. Durabilité, saisonnalité et personnalisation
Enfin, 2026 confirme une attente forte des clients : une scénographie florale responsable et sincère, sans compromis sur l’impact visuel.
Cela se traduit par :
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Fleurs locales et de saison
Le choix de végétaux adaptés au moment de l’année garantit une scénographie plus responsable et cohérente
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Installations réutilisables ou transformables
Les décors sont pensés pour évoluer, être réemployés ou réinterprétés après l’événement
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Compositions pensées pour un lieu et un moment précis
Chaque scénographie s’adapte à son contexte, pour une création unique et profondément ancrée dans l’instant
Chaque projet devient une exploration singulière, conçue en lien étroit avec le lieu, le contexte et les personnes qui vont le vivre. La scénographie florale ne suit plus une tendance : elle raconte une histoire unique.
En conclusion
En 2026, la scénographie florale s’impose comme un pilier de l’événementiel contemporain. Elle ne se contente plus d’accompagner un moment : elle le structure, le révèle et le rend inoubliable.
Chez Chou & Tournesol, cette vision est au cœur de chaque projet : transformer l’éphémère en expérience, et faire des fleurs bien plus qu’un décor — une mise en scène à vivre.
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